W Muzeum Sztuki Rzemiosła w Seulu (SeMoCA) otworzono wystawę Dom odziany - efekt polsko-koreańskiej współpracy artystycznej. Dziesiątka artystek i artystów interpretuje autorsko pojęcie i praktyki zrównoważonej kultury mieszkaniowej w kontekście zmian klimatycznych, sięgając przy tym do tradycji rzemiosła tekstylnego obu krajów. Wystawa, współorganizowana przez Instytut Adama Mickiewicza, potrwa od 26 sierpnia do 19 października 2025 roku.

Polsko-koreańska współpraca artystyczna w Seulu – tekstylna opowieść o klimacie i domu

Wystawa Dom odziany to wyjątkowy projekt artystycznej wymiany między Koreą a Polską, który przenosi tradycyjne rzemiosło tekstylne w kontekst współczesnych wyzwań związanych ze zmianami klimatu i projektowaniem architektury. Skupia się na zrównoważonym podejściu do przestrzeni mieszkalnej. Dziesięcioro artystek i artystów z obu krajów prezentuje prace, które reinterpretują dawne tradycje rzemiosła tekstylnego.

Rdzeniem wystawy jest spotkanie dwóch tradycyjnych kultur mieszkaniowych, ukształtowanych przez odmienne systemy dzielenia roku: koreańskich 24 jeolgi (terminów słonecznych) oraz polskich 12 sezonów klimatycznych. Artyści pokazują, jak tekstylia – niegdyś nieodzowny element ochrony przed zimnem, upałem i światłem – mogą dziś stanowić odpowiedź na współczesny kryzys klimatyczny i poszukiwanie równowagi z naturą.

Wystawa "Dom odziany" w Seulu. Fot. Kuba Celej / IAM

Hanok i liżnik w jednym muzeum – zderzenie kultur mieszkaniowych na wystawie w Seulu

Sekcja koreańska, zatytułowana Breathing with the Seasonal Light (Oddychając sezonowym światłem), podkreśla organiczny związek między hanokiem, czyli tradycyjnym koreańskim domem, a tekstyliami reagującymi na subtelne zmiany sezonowe. Szczególnym punktem wystawy jest Piljeong — hanok z trzema pomieszczeniami, specjalnie zaprojektowany i zbudowany wewnątrz SeMoCA przez architekta JANGA Youngchula. Tradycyjne tkaniny współgrają z architekturą hanoku, przywołując wyrafinowaną estetykę zmieniających się pór roku. Wnętrze tak powstałego pawilonu zostało zaaranżowane pracami trzech zespołów artystycznych:

• KO Somi - instalacje z papieru hanji i konopi sambe na okna i dach z wykorzystaniem techniki jumchi do stworzenia bazy i dekoracyjnej warstwy z hanji, które zmieniają wygląd w zależności od światła i pory dnia i roku;
• KIM Young - prezentacja hwijang, tradycyjnych koreańskich zasłon z użyciem materiałów eunjosa i nobangju (koreańskich jedwabi), inspirowanych strukturą badae - wzmocnienień w tradycyjnych strojach hanbok - tworzących przestrzeń otwartą na krajobraz i subtelnie łączącą wnętrze z otoczeniem;
• Onnubi (KIM Eunju i BAE Gangrye) - pikowane kołdry nubi i nowoczesne wersje mulyeomja, tradycyjnych zasłon koreańskich jako funkcjonalne i estetyczne tkaniny dopasowane do współczesnego stylu życia.

 ‘The Clothed Home. Breathing with the seasonal light’ („Dom Odziany. Oddychanie sezonowym światłem” )

• Artyści: KIM Young, Onnubi (KIM Eunju, BAE Gangrye), KO Somi
• Architekt: JANG Youngchul
• Kurator: HWANG Hyerim
• Design wystawy: KANG Jin-young
• Koordynacja: KIM Minjung, SIM Minjeong, Lee Dajung

Wystawa "Dom odziany" w Seulu. Fot. Kuba Celej / IAM

Design inspirowany naturą i tradycją – tekstylna wystawa „Dom odziany”

Sekcja polska, Strojenie się na sezonową wyobraźnię, prezentuje praktyki architektoniczne z wykorzystaniem tkanin dopasowanych do unikalnego cyklu 12 sezonów klimatycznych Europy Środkowej. W Seulu materiały te stanowią prezentację nowoczesnego ożywienia tradycyjnych polskich technik tekstylnych, które – w czasach przed elektrycznością – służyły do „ubierania” budynków i regulowania temperatury oraz estetyki wnętrz.

W centrum ekspozycji znajduje się kilim przedstawiający zegar pór roku z przypisanymi im kolorami. Twórcy zaaranżowali „pokój zimowy”, w którym dominują grubsze materiały i ciepłe barwy, oraz „pokój letni” – z transparentnymi tkaninami w chłodnych błękitach i malachitach. Wśród prezentowanych prac dominują te inspirowane praktycznymi rozwiązaniami domowymi o charakterystycznych nazwach użytkowych. Można zobaczyć m.in.: podpinkę – tkaninę podwieszaną zimą pod sufitem w celu łatwiejszego nagrzania pomieszczenia, narzutę – stosowaną na różne meble wykonaną z liżnika, czyli grubej, włochatej tkaniny, chodnik – wyznaczający ścieżki użytkowania, muchołap – wieszaną w drzwiach ochronę przed insektami z tkaniny pociętej w pasy czy zawieszany nad łóżkiem, zacieniający łożko baldachim.

Prace polskich artystów miały swoją premierę na London Design Biennale w 2021 roku w Pawilonie Polskim organizowanym przez Instytut Adama Mickiewicza. Od tego czasu Dom odziany pojawił się w wielu przestrzeniach wystawienniczych: na Biennale Designu w Lublanie, Triennale Architektury w Lizbonie, w Muzeum Narodowym w Krakowie, Centrum Nauki Kopernik w Warszawie oraz w Galerii Arka w Wilnie. W 2025 roku, specjalnie na potrzeby koreańskiej odsłony wystawy Dom odziany, powstała nowa instalacja. „Ścieżka dla gościa odwiedzającego przestrzeń między niebem a ziemią” to efekt współpracy artystki Kim Minsoo z polskim zespołem. Wykorzystuje tradycyjne koreańskie tekstylia z naturalnych materiałów o zróżnicowanej teksturze i porowatości, praca zachęca do doświadczania zmieniających się pór roku.

‘The Clothed Home. Tuning in to the seasonal imagination’ („Dom Odziany. Dostrajanie się do sezonowej wyobraźni”)

• Koncepcja i design wystawy: CENTRALA (Małgorzata KUCIEWICZ, Simone De IACOBIS)
• Artystki: Alicja BIELAWSKA, KIM Minsoo
• Kuratorka: Aleksandra KĘDZIOREK
• Rzemieślnicy: In Weave (Beata WIETRZYŃSKA), Folk Art Wijata, Lazy Studio (Klaudia FILIPIAK), Spółdzielnia Pracy Rzemiosła Ludowego i Artystycznego „Koronka–Bobowa” (Agata KRÓL, Danuta MYŚLIWIEC, Jadwiga ŚLIWA), Zenovia SHULHA
• Identyfikacja wizualna: Anna KULACHEK
• Zdjęcia i film: Michał MATEJKO
• Choreografia: Marysia STOKŁOSA

Wystawa "Dom odziany" w Seulu. Fot. Kuba Celej / IAM

Jak tkaniny inspirują architekturę i zrównoważony styl życia? Program towarzyszący wystawie w Korei

SeMoCA przygotowało także ofertę wydarzeń towarzyszących wystawie „Dom odziany”:

• 6 września 2025 (sobota): warsztaty z polskimi projektantami dotyczące tradycyjnej kultury mieszkaniowej oraz seminarium z udziałem przedstawicieli obu krajów.
• 13 września 2025 (sobota): warsztaty praktyczne w pracowni Ko Somi, podczas których uczestnicy stworzą własne dyfuzory z hanji.
• 19 września 2025 (piątek): wykład mistrzyni Ko Somi dotyczący jej praktyki artystycznej.

Wszystkie wydarzenia są bezpłatne, lecz wymagają rejestracji poprzez stronę internetową muzeum craftmuseum.seoul.go.kr.

Wystawa „Dom odziany” w Seulu w Korei Południowej – informacje praktyczne

• Daty: 26 sierpnia – 19 października 2025 r.
• Lokalizacja: The Seoul Museum of Craft Art (SeMoCA), Budynek Informacyjny oraz I piętro Budynku Wystawowego nr 1, Seul, Korea Południowa
• Organizatorzy: Instytut Adama Mickiewicza, Seoul Museum of Craft Art, Seoul Metripolitan Government
• Partner: Ambasada RP w Seulu