Od stycznia do czerwca 2025 roku, w czasie, gdy Polska sprawowała przewodnictwo w Radzie Unii Europejskiej w 30 krajach Europy odbyło się ponad 200 wydarzeń z udziałem ponad 1200 artystek i artystów z Polski i zagranicy. Zagraniczny program kulturalny realizowany przez Instytut Adama Mickiewicza dzięki zaangażowaniu Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, stał się jednym z kluczowych narzędzi soft power Polskiej Prezydencji. Przyciągnął ponad 350 tys. bezpośrednich uczestników i świadomie wykraczał poza granice Unii Europejskiej, docierając do państw takich jak Serbia, Gruzja, Macedonia Północna czy Mołdawia.

Od 15 czerwca w Osace będzie można oglądać projekt Yuriko Sasaoki, jednej z najciekawszych japońskich artystek młodego pokolenia, poświęcony postaci Marii Skłodowskiej-Curie. Artystka przedstawia uczoną nie jako pomnik nauki, lecz jako migrantkę, matkę, społeczniczkę i nowocześnie myślącą badaczkę. Wystawę „Polonia x Skłodowska-Curie’s Magic Lab — The Power of Migration —” będzie można oglądać w Osaka City Central Public Hall do 5 lipca 2025 roku, w ramach programu towarzyszącego Wystawie Światowej EXPO 2025 Osaka, Kansai. Oficjalny wernisaż odbędzie się 20 czerwca 2025.

Od 5 czerwca podczas Belfast Photo Festival będzie można oglądać prace polskich artystów: Diany Lelonek, Anny Zagrodzkiej, Karola Szymkowiaka oraz Dyby i Adama Lachów. Seria wystaw, wydarzeń i projekcji podejmujących temat zmieniającego się krajobrazu polskiej ekologii i społeczeństwa odbędzie się pod nazwą „Metamorfoza”. Prezentacja prac w kluczowych lokalizacjach w centrum Belfastu możliwa jest dzięki zaangażowaniu Instytutu Adama Mickiewicza. Wydarzenia odbywają się w ramach sezonu kulturalnego UK/Poland Season 2025.

Od 31 maja 2025 w prestiżowym domu towarowym Daimaru Shinsaibashi w Osace, będzie można oglądać wystawę Joanny Hawrot „Wearable Art – Unseen Threads”. Na spektakularną instalację rozpiętą na ośmiu piętrach galerii złożą się artystyczne tkaniny Joanny Hawrot, rzeźby Angeliki Markul oraz zdjęcia i video Zuzy Krajewskiej. Czerpiąc inspiracje z twórczości Magdaleny Abakanowicz, Wojciecha Sadleya i Angeliki Markul, Hawrot łączy polską tradycję tkaniny artystycznej z japońską estetyką, tworząc międzykulturową opowieść o tożsamości i widzialności.